Los Oscar existen desde 1929. En casi 100 años de historia, solo 9 mujeres han sido nominadas en la categoría de Mejor Dirección. Nueve. En un siglo. Y de esas nueve, solo tres han ganado. Y aunque en los últimos años la situación ha mejorado (cinco de estas nueve nominaciones ocurrieron entre 2020 y 2025) la brecha sigue siendo enorme. Aquí están las nueve directoras que rompieron el techo de cristal y abrieron camino para las que vienen.
Las 9 mujeres que han sido nominadas a Mejor Dirección en los Oscar
Lina Wertmüller – Seven Beauties (1977)
La italiana Lina Wertmüller hizo historia en 1977 al convertirse en la primera mujer nominada a Mejor Dirección por su película Pasqualino Settebellezze (Seven Beauties). La película retrata la Italia fascista de la década de 1960 con un estilo irreverente y una exploración cruda de la identidad italiana en tiempos de guerra. Aunque no ganó el premio, su nominación marcó un precedente crucial en la Academia. En una entrevista de 2018 con Variety, Wertmüller reflexionó: “Hasta el día de hoy recibo cartas de agradecimiento de directoras que dicen que mi experiencia las ha inspirado”. En 2020 recibió un Oscar Honorífico por su trayectoria. Pasaron 17 años antes de que otra mujer fuera nominada en esta categoría.
Jane Campion – The Piano (1994) y The Power of the Dog (2022)
Jane Campion, directora neozelandesa, fue la segunda mujer nominada a Mejor Dirección en 1994 por The Piano, un drama sobre una pianista muda en el siglo XIX. Aunque no ganó como directora ese año, la película se llevó tres Oscar, incluido Mejor Guion Original, que sí ganó Campion. Lo extraordinario de su historia es que regresó 28 años después con The Power of the Dog (2022), convirtiéndose en la primera mujer en recibir dos nominaciones en la categoría de Mejor Dirección. Y esta vez sí ganó, convirtiéndose en la tercera mujer en llevarse la estatuilla. Su trabajo destaca por su sensibilidad hacia los personajes complejos y su habilidad para construir atmósferas emocionales densas.
Sofia Coppola – Lost in Translation (2004)
Sofia Coppola fue la tercera mujer en ser nominada a Mejor Dirección por Lost in Translation, un retrato melancólico de la soledad y la conexión inesperada entre un actor en crisis (Bill Murray) y una joven (Scarlett Johansson) en Tokio. No ganó como directora, pero sí se llevó el Oscar a Mejor Guion Original. Coppola consolidó su estilo visual distintivo y su capacidad para capturar la alienación emocional con una estética minimalista y poética.
Kathryn Bigelow – The Hurt Locker (2010)
Kathryn Bigelow hizo historia en 2010 al convertirse en la primera mujer en ganar el Oscar a Mejor Dirección por The Hurt Locker, un thriller bélico intenso sobre un escuadrón de desactivación de explosivos en Irak. Lo que hace su victoria aún más significativa es que su película competía contra Avatar de James Cameron (su ex esposo), una superproducción titánica que todos esperaban que ganara. Bigelow es una directora atípica: su interés siempre ha estado en el cine de acción, thrillers bélicos y terror, géneros tradicionalmente dominados por hombres. Su victoria fue un hito crucial para la representación femenina en la dirección cinematográfica. Como ella misma dijo en 1990: “Si hay una resistencia para que las mujeres sean directoras, yo he ignorado ese obstáculo por dos razones: No puedo cambiar mi género y me niego a dejar de hacer películas”.
Greta Gerwig – Lady Bird (2018)
Greta Gerwig fue nominada en 2018 por Lady Bird, una comedia dramática sobre una adolescente en busca de independencia y la complejidad de la relación madre-hija. No ganó, perosu nominación consolidó su estatus como una de las voces más importantes del cine contemporáneo. Gerwig después dirigió Little Women (2019) y Barbie (2023), esta última rompiendo récords de taquilla. La ausencia de su nominación por Barbie en los Oscar 2024 generó indignación generalizada y reavivó el debate sobre la subrepresentación de mujeres directoras en la Academia. “Recuerdo cuando Kathryn Bigelow ganó el premio a la mejor dirección y cómo parecía que las posibilidades se ampliaron gracias a ello”, dijo Gerwig en 2017. “Sinceramente espero que esto signifique para las mujeres de todas las edades que vean esto y piensen: ‘Quiero hacer mi película'”.
Chloé Zhao – Nomadland (2021) y Hamnet (2026)
En 2021, Chloé Zhao se convirtió en la segunda mujer en ganar el Oscar a Mejor Dirección por Nomadland, una exploración poética de la vida nómada en Estados Unidos. Zhao también fue la primera mujer asiática en ganar esta categoría. La película, protagonizada por Frances McDormand, sigue a una mujer que adopta un estilo de vida nómada tras la recesión económica, viviendo en una camioneta y viajando en busca de trabajo. Este año, Zhao vuelve a estar en la lista de nominados a Mejor Dirección gracias a Hamnet. Así que crucemos dedos.
Emerald Fennell – Promising Young Woman (2021)
Emerald Fennell fue nominada en la misma edición que Chloé Zhao por Promising Young Woman, marcando la primera vez que dos mujeres competían en esta categoría en el mismo año. La película es un thriller sobre una mujer que busca justicia por una agresión sexual, una crítica feroz al abuso y la cultura de la impunidad masculina. Aunque no ganó como directora, sí se llevó el Oscar a Mejor Guion Original. Fennell después dirigió Saltburn (2023) y Wuthering Heights (2026), consolidando su estilo narrativo audaz y provocador.
Justine Triet – Anatomy of a Fall (2024)
La directora francesa Justine Trietfue nominada en 2024 por Anatomía de una caída, un drama judicial que analiza la percepción de la verdad en un juicio por asesinato. Aunque no ganó, su nominación consolidó la presencia femenina en la categoría y demostró que el cine europeo de autor dirigido por mujeres está siendo reconocido por la Academia. La película obtuvo múltiples nominaciones y se convirtió en uno de los films más aclamados del año.
Coralie Fargeat – The Substance (2025)
Coralie Fargeat es la novena mujer nominada a Mejor Dirección por The Substance, una fábula de terror sobre la obsesión por la juventud eterna que ha sido aclamada por la crítica. “Es una noticia increíble, grité de alegría”, dijo Fargeat a Good Morning America al enterarse de su nominación. Su película ganó el premio a Mejor Guion en el Festival de Cannes 2024 y ha consolidado su lugar como una de las voces más originales del cine de género contemporáneo.
Nueve mujeres en casi 100 años. Tres ganadoras. Los números hablan por sí solos, pero lo que realmente importa es que cada una de estas directoras abrió puertas y demostró que el talento no tiene género. La conversación sigue, y aunque el progreso es lento, cada nominación es un recordatorio de que el cambio es posible cuando se reconoce la excelencia donde está, sin importar quién esté detrás de la cámara.
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