Hay una pregunta interesante detrás de todo esto: ¿qué tan lejos puede llegar una idea que nace en internet? En el caso de Backrooms, la respuesta es bastante literal: hasta una sala de cine, con Chiwetel Ejiofor en el reparto y uno de los estudios más influyentes del momento apostando por ella.
La película, dirigida por Kane Parsons, se estrena el 28 de mayo en México y ya es una de las más comentadas del año. No solo por su historia, sino por cómo llegó hasta aquí.
De 4chan a YouTube a A24: el origen de todo
Todo empezó en 2019, en un foro de 4chan, cuando un usuario anónimo publicó una imagen: una oficina vacía, alfombra húmeda, paredes amarillas y luces fluorescentes zumbando. El texto que la acompañaba proponía algo inquietante: si “te sales” de la realidad por error, podrías caer en ese lugar infinito, y no estarías solo.
Así nacen los Backrooms: una creepypasta que se volvió viral por su simpleza y por tocar algo muy específico, el miedo a los espacios liminales. Esos lugares de transición (oficinas vacías, pasillos, centros comerciales cerrados) que, sin gente, se sienten extraños.
La idea creció rápido: usuarios empezaron a expandir ese universo, imaginando niveles, criaturas y reglas. Pero todo seguía siendo eso: una idea colectiva de internet.
Kane Pixels: el adolescente que lo hizo real
En enero de 2022, un adolescente californiano llamado Kane Parsons subió a YouTube, bajo el alias Kane Pixels, un video de found footage que mostraba a un joven cayendo accidentalmente en esa dimensión mientras grababa una película con sus amigos. Parsons logró que los Backrooms se sintieran reales, físicos y profundamente claustrofóbicos, construyendo además una narrativa que involucraba a una organización científica llamada ASYNC que, en los años 80, había abierto una grieta hacia esa dimensión.
El resultado acumuló cientos de millones de reproducciones y desató una guerra de ofertas en la industria cinematográfica. Finalmente, A24 se hizo con los derechos.
El director más joven de A24
Parsons no solo vendió la idea: se quedó al mando. Con apenas 19 años, se convirtió en uno de los directores más jóvenes en trabajar con A24.
El estudio decidió proteger su visión en lugar de adaptarla a fórmulas tradicionales. Para eso, armó un equipo de productores de peso: James Wan, el cerebro detrás de El Conjuro, y Shawn Levy, productor ejecutivo de Stranger Things, pero manteniendo a Parsons como la mente creativa principal.
Eso se nota en el enfoque: su forma de construir tensión no viene del cine clásico, sino del lenguaje de internet. Planos largos, silencios incómodos, diseño de sonido y una lógica narrativa que no explica todo.
¿Qué cuenta la película?
Una terapeuta se ve obligada a internarse en una dimensión extraña más allá de la realidad para rescatar a su paciente desaparecido.La trama expande el universo original sin intentar replicarlo. Parsons ha señalado que la película no será una copia de sus videos, sino una expansión del universo que creó en línea, pensada tanto para quienes conocen el material original como para nuevos espectadores.
El tráiler deja ver que A24 no suavizó la propuesta. El horror sigue siendo atmosférico, incómodo y silencioso. Solo que ahora con mayor escala, presupuesto y actores como Renate Reinsve navegando esos pasillos interminables.
Backrooms es un ejemplo bastante claro de cómo cambió la industria: una idea nacida en un foro anónimo, desarrollada por un adolescente en YouTube y llevada al cine sin perder su esencia. No viene de una escuela de cine ni de una franquicia. Viene de internet. Y eso, en cómo se ve y se siente, hace toda la diferencia.
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